Puente #2

Lo que me gustó de este puente fue que podía aplicar los colores sin miedo porque no se dañaría. Usé la técnica de choreado para simular las sombras de los edificios en el mar. Este puente se me hizo mucho más fácil porque los detalles estaban en los edificios y en las extremidades del puente; no era tan detallado era más abstracto.  

Puente #1

Como parte de las técnicas y ejercicios que hacemos en clase tuvimos que pintar un puente. Al principio con la veladura y los colores iba bien, pero luego se me complicó. Solo podíamos usar tres colores el azul, amarillo y el siena; teníamos que mezclarlos para obtener las distintas tonalidades. Todo iba bien hasta que empecé a pintar el puente trataba de darle perspectiva y eso fue lo más difícil. Luego para el agua quedo muy oscura porque al empezarle a tirar la primera capa no me di cuenta y el pincel tenía mucho pigmento así que traté de arreglarlo y con todo y eso quedó muy oscuro. De todos los trabajos realizados este fue uno de los más complejos de completar.  

Realicé el trabajo nuevamente para no cometer los mismo errores. Traté de que el pigmento no quedara tan oscuro. Hice el mismo procedimiento que en el primero.Quedó mucho más limpio. 

 

Proyecto: Cajita de sorpresa

No imaginaba que en la clase de acuarela fuésemos a hacer una caja de sorpresa. La idea me gustó, rápido pensé que desde ese momento en adelante no iba a comprar cajas para regalos sino que las haría especialmente para la persona. Por la parte externa de la caja utilicé colores más brillantes para captar la atención. En cambio, en el interior use colores con tonos mas oscuros para darle profundidad al paisaje. Con la técnica del salpicado definí el sol y con los efectos del sorbeto a su alrededor. El paisaje que uso como referencia es de una playa en Vega Baja tomé la foto porque me estuvo hermoso el lugar y quería recordarlo. 

Paisaje

Para este ejercicio retratamos un paisaje que nos gustace o buscamos por internet. Luego, lo pintamos con las acuarelas. Le añdí las flores, las piedras y el árbol para personalizarlo. Primero le tiré la levadura de color azul para el cielo y luego comencé a establcer las dimensiones (las montañas, las areas verdes y el río). En el proceso no me tardé más de media hora; se me hizo mucho más facil controlar los colores y aplicarlos como quería.

Pinté otro paisaje porque el primero que hice no fue uno de mis mejores trabajos. Para este comencé con la grama, luego pinté el arbol le hice la sombra. Para finalizar pinté el cielo, le di los detalles ala grama y al árbol. 

  

Inspiración Medieval:

En clase, la profesora nos enseñó un libro medieval muy interesante (colores brillantes, formas, las historias y la escritura). Las imágenes que seleccioné eran mayormente formas y letras así que decidí combinarlas y obtuve mi obra. Al escribir las palabras me tomó bastante tiempo utilicé tinta china color negra y para resaltar algunas palabras rojo y amarillo. Me gustó el proceso de crear las palabras y utilizar la creatividad para obtener una pieza original. Antes de empezar quemé los bordes del papel, tuve que ser cuidadosa para que no se me quemara mucho. Pinté primero el fondo de amarillo con un poco de marrón para darle un toque antiguo. 

Letra Medieval:

Quemar los bordes del papel se me hizo difícil, pues por poco quemo todo el papel. El resultado final va en concordancia con la letra; tiene la misma silueta. A la letra le di un poco más de detalle en contraste a otras de mis obras. Me tomó alrededor de dos horas y media en completarla (los detalles, tenía que esperar que secaran, los distintos colores que usé, etc.). De una demostración realizada por la profesora decidí hacerle puntitos de abajo hacia arriba para rellenar los espacios en blanco.

Tarea:

La técnica del salpicado me gustó mucho y también como utilizamos en “contact paper”. A principio solo teníamos la silueta y el salpicado alrededor luego comenzamos a añadirle diseños y rellenar los fondos. Me sentía en la libertad de tirar y combinar colores sin importar porque eso es lo que hace la pintura. Cuando estaba en mi hospedaje haciendo uno de los trabajos mi “housemate” me ve y me dice que le gustaría aprender. Al próximo día le enseñé la técnica e  hicimos uno juntas.